李白《将进酒》阅读训练
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，属汉乐府《鼓吹曲·铙歌》旧题。唐代李白沿用乐府古体写的《将进酒》，影响最大。下面是《将进酒》阅读训练，供大家参考!
原文
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。(不足贵 一作：何足贵;不复醒 一作：不愿醒/不用醒)
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。(古来 一作：自古;惟 通：唯)
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
1.没有错别字的一项是[ ]
A.人生得意需尽欢 B.天生我才必有用
C.径须沽取对君酌 D.与尔同消万古愁
2.加粗词释义不正确的一项是[ ]
A.会须一饮三百杯 会须：会、须，皆有应当之意。
B.将进酒，杯莫停 将：请。
C.斗酒十千恣欢谑 斗酒：比赛喝酒。
D.古来圣贤皆寂寞 寂寞：诗中是被人冷落的意思。
3.节奏划分不正确的一项是[ ]
A.君不见/黄河/之水/天上/来
B.奔流/到海/不复/回
C.千金/散尽/还/复来
D.莫使/金樽/空对/月
4.使用了典故的两句是[ ]
A.烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
B.陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
C.岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
5.解说不正确的一项是[ ]
A.“岑夫子”姓岑，“夫子”是对人的尊称，“先生”的意思;“丹丘生”名丹丘，“生”是对年青人的称呼。
B.“将进酒”是“请您喝酒”的意思，是李白根据诗歌的内容所命的诗题。
C.“钟鼓馔玉”形容富贵豪华的生活，钟鼓，鸣钟击鼓作乐。馔玉，美好的饮食。馔，吃喝。玉，玉一般美好。
D.置酒会友的并不是李白，“将进酒”是诗人酒酣耳热之际，兴会淋漓之时，将宾作主的狂放之态。
6.从哪些诗句揣摩此诗的背景是诗人被放逐的时候?
7.怎样解释诗歌开头的“君不见”三个字?
8.怎样理解诗人以“黄河之水天上来，奔流到海不复回”起兴的作用?
9.“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”与上下文有怎样的联系?
10.诗人为什么“但愿长醉不复醒”?
11.诗人说到“古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”时，为什么单举曹植为例?
12.通过哪些词语，你看到了诗人狂放的感情?
13.这首诗统摄全篇的主旨句是哪一句?
参***
1.C 2.C 3.C 4.AB 5.B
6.从“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”这些诗句中，可以揣摩出，这是诗人被赐金放还、出长安之后所作的一首诗。因为这些句子表现出对权贵的透彻了解和由此产生的蔑视和鄙弃，对权贵们嫉贤妒能、统治者压制人才的愤激和不满。而这只能在碰壁于朝廷之后。
7.您难道没有看见吗?常见于乐府诗的开头和结尾，以呼告的语气引起读者注意，抒发作者强烈的感情。
李白《将进酒》阅读练习答案及赏析古诗词鉴赏
8.这一句有比兴的作用，以黄河水的急遽奔流和一去不复返引起人生短暂的慨叹，比喻人生易老，年华易逝;同时，以黄河的伟大永恒来反衬生命的渺小脆弱。
9.上下句都是这一句的原因和背景。人生既然如此短暂易逝、渺小脆弱，何必让它浸透在悲观伤感之中?如此旷世奇才，皇天终将不负，区区千金，不足挂怀，正好尽兴开怀。
10.这是诗人的愤激之辞。李白秉拿云之志，抱旷世奇才，常自比于谢安诸葛，希望辅佐君王，成就不世之业，却因君王昏庸、权奸当道、**、社会黑暗，诗人的*抱负根本无法实现，理想彻底破灭。他无力改变这一切，于是只好逃入酒乡，从痛苦中摆脱出来。
11.曹植少以才华为父亲曹操赏识，谢灵运以为天下才共一石，曹子建独得八斗。他颇有功名事业心，一生追求“戮力上国，流惠下民，建永世之业，流金石之功”，却于丕、睿两朝，备受猜忌，终生不用，有志难展，结果英年早逝。李白钦佩其才干，同情其遭遇，借以自况;加之曹植与酒联系颇多，正好切事，所以用为例证。
12.一，口气甚大，“呼儿”“与尔”，指挥倜傥。二，出手甚大，不惜将出名贵宝物五花马千金裘换取美酒，以图一醉。三，倒宾为主，本是被友人招饮的落魄之客，此刻忘形，竟高踞一席，颐指气使，甚至提议典裘当马，其形骸之放达，情态之任诞，呼之欲出。
13.钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
拓展阅读
1、李白将进酒短诗
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪!
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!
你没见那黄河之水从天上奔腾而来，
波涛翻滚直奔东海，再也没有回来。
你没见那年迈的父母，对着明镜感叹自己的白发，
年轻时候的满头青丝如今已是雪白一片。
人生得意之时应当纵情欢乐，
莫要让这金杯无酒空对明月。
每个人只要生下来就必有用处，
黄金千两一挥而尽还能够再来。
我们烹羊宰牛姑且作乐，
一次痛饮三百杯也不为多!
岑夫子和丹丘生啊!
快喝吧!别停下杯子。
我为你们高歌一曲，
请你们都来侧耳倾听：
钟鸣馔食的豪华生活有何珍贵，
只希望长驻醉乡不再清醒。
自古以来圣贤这两种酒是寂寞的，
只有那喝酒的人才能够留传美名。
陈王曹植当年宴设乐平关你可知道，
斗酒万钱也豪饮宾主尽情欢乐。
主人呀，你为何说我的钱不多?
你只管端出酒来让我喝。
五花千里马，千金狐皮裘，
快叫那侍儿拿去换美酒，
我和你们共同消解这万古愁!
《将进酒》创作背景
唐玄宗天宝初年，李白由道士吴人筠推荐，由唐玄宗招进京，命李白为供奉翰林。不久，因权贵的谗悔，于天宝三年(744年)，李白被排挤出京，唐玄宗赐金放还。此后，李白在江淮一带盘桓，思想极度烦闷，又重新踏上了云游祖国山河的漫漫旅途。
关于这首诗的写作时间，说法不一。黄锡珪《李太白编年诗集目录》系于天宝十一载(752)。一般认为这是李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时所作。
此时距李白被唐玄宗“赐金放还”已有8年之久。这一时期，李白多次与友人岑勋(岑夫子)应邀到嵩山另一好友元丹丘(丹丘生)的颍阳山居为客，三人登高饮宴，借酒放歌。诗人在*上被排挤，受打击，理想不能实现，常常借饮酒来发泄胸中的郁积。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，以抒发满腔不平之气。
这首诗非常形象的表现了李白桀骜不驯的性格：一方面对自己充满自信，孤高自傲;一方面在*前途出现波折后，又流露出纵情享乐之情。在这首诗里，他演绎庄子的乐生哲学，表示对富贵、圣贤的藐视。而在豪饮行乐中，实则深含怀才不遇之情。全诗气势豪迈，感情奔放，语言流畅，具有很强的*力，李白“借题发挥”借酒浇愁，抒发自己的愤激情绪。
时光流逝，如江河入海一去无回;人生苦短，看朝暮间青丝白雪;生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。诗篇开头是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来，气势豪迈。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，李白此时在颍阳山，距离黄河不远，登高纵目，所以借黄河来起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。景象之壮阔，并不是肉眼可见，所以此情此景是李白幻想的，“自道所得”，言语中带有夸张。上句写大河之来，势不可挡;下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句(如“黄河落天走东海”)所没有的。
紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促;而不直接说出自己感伤生命短暂而人一下就会变老，却说“高堂明镜悲白发”，显现出一种对镜自照手抚两鬓、却无可奈何的情态。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”、“暮”之事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用;以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧”(《宣城谢朓楼饯别校书叔云》)，沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告(一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之)，又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也;光阴者，百代之过客也”(《春夜宴从弟桃李园序》)，悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。
五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”(《梁园吟》)，行乐不可无酒，这就入题。但句中没有直写杯中之物，而用“金樽”、“对月”的形象语言来突出隐喻，更将饮酒诗意化了;未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”、“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人此时郁郁不得志。“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”(《玉壶吟》)，奉诏进京、皇帝赐宴的时候似乎得意过，然而那不过是一场幻影。再到“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”(《行路难·其二》)，古时冯谖在孟尝君门下作客，觉得孟尝君对自己不够礼遇，开始时经常弹剑而歌，表示要回去。李白希望“平交王侯”的，而在长安，权贵们并不把他当一回事，李白借冯谖的典故比喻自己的处境。这时又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。
2、李白的诗朗诵将进酒
1.开头两联均用“君不见”领出，“君”，按岑夫子、丹丘生。要读得从容、亲切。“黄河之水天上来”极言黄河源头之高(发源于昆仑山，地势极高)，“不复回”——不再返回，均须重读。“不复回”隐含何意?——韶光易逝之意。类似还有：子在川上曰‘逝者如斯!’滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。“高堂”一联系承“不复回”而来，说及人生。“悲白发”，我们头脑中应出现了这样一幅图景：高堂之上，人们对镜自视，“不知明镜里，何处得秋霜”(《秋浦歌??十五》)，犹言人生苦短，“悲”字当重读。韶光易逝和人生苦短本是一回事，所以第一联用的是古代民歌中的比兴手法，即用眼前景物起兴，引出所咏之词，而又具有比喻的作用。类似还有：桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚;于嗟女兮，无与士耽。桑之落矣，其黄而陨。女也不爽，士贰其行。《诗经·氓》
这两联把天地人生都说到了，境界极其阔大，应当读得很有声势。
2.以下节奏逐渐加快。“人生”一联重音当落在“尽欢”和“空对月”上。正因为韶光易逝、人生苦短，所以要及时行乐。 诗人深知“白发如丝悲何益”(《前有樽酒行》)，因而立即转悲为欢。尽管诗人在*上并不“得意”，但此时兴致高涨，在他看来，朋友间的聚会也同样是人生中的快事，大家何不高高兴兴地痛饮一场呢!想到这，他顿生豪情，把希望寄托在未来，“天生”一联更追加了“须尽欢”的理由，显示了诗人对未来的信心，应当读得掷地有声;读后宜作一顿(这里的潜台词是“既如此，那就……”)，为诗中策一个**蓄势。于是连呼“烹羊宰牛”，第一个**在“会当一饮三百杯”这句上，应当读得豪气十足，要用升调读，“三百杯”一语尤当着力加以渲染。
以上是诗的铺垫部分，读后可作稍长停顿。
3.酒到酣处，意兴遄飞，李白禁不住呼朋引伴。“岑夫子”以下六句为诗意转换处，亦可视为下面劝酒歌的引语，应当读得亲切，节奏逐渐加快，重音依次落在“将”“莫停”“歌”“倾耳听”等字上，突出敬请之意。读完，稍作停顿。俗话说酒多话多，歌的内容其实就是诗人借题发挥的牢**话，也就是酒后吐真言。
4.“钟鼓”一句至结尾为诗的主体部分，诗人借此尽吐胸中块垒，必须读得酣畅淋漓，再现诗人狂放不羁的个性。 “钟鼓”二句是这支劝酒歌的主题，也是全诗主旨所在。 这两句有着明显的取舍，他鄙弃“钟鼓馔玉”的官宦仕途，当然也有部分自嘲;他选择逃避，不满，反抗。鲜明的爱憎道出了诗人长期郁积在胸的不平之气，感情突然由欢乐转为愤激。
为了让自己“长醉不醒”的愿望名正言顺，他还援引“古来圣贤”来证明，比如孔子、孟子，屈原、贾生一类人，他们有经天纬地的才能而不为统治者所用。诗人说他们“寂寞”，实际是说他们被世人冷落，是为他们惋惜乃至抱不平。这是从反面来论证，“皆”体现了愤激。 更有曹植——这是他十分景仰的人，他赞扬曹植的豪华酒宴，其实是为曹植的生不逢时怀才不遇而叹惋，而不平，同时兼以自况。这就加深了诗人的愤激之情。
5既然明鉴历史，选择了长醉不醒，于是就痛饮狂欢了。 “主人”两句诗人反客为主，直命沽酒，把值钱的家当全拿出去买酒，豪放之态如见。这种狂放，从实质上看，是诗人的悲之重、欢之浓和愤激之深的集中表现。读后应稍作停顿，至“与尔同销”可两字一顿并放慢速度，再用夸张语调读最后三字，“古”“愁”之后皆当有延长音——这是全诗的**。用全部家当买酒，不是消一般的儿女情愁，而是积淀了很多年很多世代的怀才不遇的郁闷。所以须有强大的声势，才能显示诗人的飘逸的风格。
《将进酒》原文及注释：
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪!
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!
注释
⑴将进酒：属汉乐府旧题。将(qiāng)：请。将进酒选自《李太白全集》。这首诗大约作于天宝十一年(752)。距诗人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久。当时，他跟岑勋曾多次应邀到嵩山(在今河南登封市境内)元丹丘家里做客。
⑵君不见：乐府中常用的一种夸语。天上来：黄河发源于青海，因那里地势极高，故称。
⑶高堂：指的是父母。青丝：黑发。此句意为年迈的父母明镜中看到了自己的白发而悲伤。
⑷得意：适意高兴的时候。
⑸会须：应当。会，须，皆有应当的意思。
⑹岑夫子：指岑(cén)勋。丹丘生：元丹丘。二人均为李白的好友。
⑺杯莫停：一作“君莫停”。
⑻与君：给你们，为你们。君，指岑、元二人。
⑼倾耳听：一作“侧耳听”。
⑽钟鼓：富贵人家宴会中奏乐使用的乐器。馔(zhuàn)玉：美好的食物。形容食物如玉一样精美。馔，吃喝。玉，像玉一般美好。
⑾不复醒：也有版本为“不用醒”或“不愿醒”。(现高中教材之人民教育出版社---普通高中课程标准实验教科书---中国古代诗歌诗歌散文欣赏中是----但愿长醉不愿醒)
⑿陈王：指陈思王曹植。平乐：观名。在洛阳西门外，为汉代富豪显贵的娱乐场所。恣(zì)：放纵，无拘无束。谑(xuè)：玩笑。
⒀言少钱：一作“言钱少”。
⒁径须：干脆，只管。沽(gū)：通“酤”，买或卖，这里指买。
⒂五花马：指名贵的马。一说毛色作五花纹，一说颈上长毛修剪成五瓣。
⒃尔：你。销：同“消”。
3、李白诗《将进酒》的教学反思
李白的《将进酒》写于天宝三年，是唐朝最黑暗*的时期，李白对现实的不满之情蓄积已久，却又无力排解，只能借酒以倾吐胸中的不平之气。整首诗读来荡气回肠、潇洒飘逸。本次课堂大赛我和学生一起探讨、学习这篇千古名篇。
反思本节课的教学，有得有失，其中一些重要的思路必然会深刻地影响之后的教学。
一、教学设想及过程
诗歌作为中国古代优秀的文学体裁，历来受到广大教师和学生的喜爱，在语文中也一直有举足轻重的作用。但在诗歌教学的实际操作层面，因仁者见仁，智者见智，因而在不同时期有着不同的教法。大多人特别重视朗读这一方式。
但是在观摩了很多诗歌教学之后，我认为，在中学阶段由于种种条件的限制大多数的朗读只是停留在一个较浅的层次。尤其是朗读不但是技法，更是受限于个人音质等条件。一个学生可能在心里已经理解到了应该怎样来朗读，但是他无法读出。所以我选择以读为基本线索，重在对诗歌的理性思考。
所以，我把学习目标定位为把握诗歌感情，理解诗人形象。
基本思路是：
1、背景介绍：
李白是一个传奇式的人物。他是个功名心很强的人，有着强烈的“济苍生”、“安社稷”的儒家用世思想，但他既看不起皓首穷经的儒生，不愿走科举入仕之路，又不愿从军边塞;而是寄希望于风云际会，始终幻想着“平交王侯”，“一匡天下”,建立盖世工业后功成身退。而现实和他的理想有着莫大的差距。天宝元年，唐玄宗下诏召李白入京，但在长安，李白仅仅呆了三年，地位也不过是个文学侍从，唐玄宗给了他一大笔钱，打发李白离开了长安，史称“赐金放还”。这一年，李白被“赐金放还”，远离*中心已有八年多了。52岁的他，得朋友岑勋相邀，席间“对酒忽思我”，不由得使诗人涕泪纵横、长啸嗟叹。于是李白借《将进酒》之调，吟出了这千古绝唱。
2、初读诗歌，把握感情基调
问题设计是：请认真体会诗作，完成这个句子，“从 可以读出 的李白。”
3、品读诗句，理解诗人形象
在第三步中以学生在早自习所提的问题为线索，有如下问题：
A、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回!君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪!“君不见”两句话的用意是什么?表达了怎样的感情?(孙娜)
B、“人生得意须尽欢”是体现出诗人的乐观、豁达，还是人生应及时行乐的消极情绪?(曾玉莹)
C、文中有两句“君不见”与 “人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”中两句的感情明显对立。这究竟是在体现作者怎样的思想感情?(田耕)
D、钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。前一句是说富贵利禄不足贵，后一句有希望长醉不醒。矛盾啊?(赵洁晶)李白既然把“钟鼓馔玉”、“五花马”、“千金裘”看得如此之轻，那是什么让他如此愁苦呢?
4、再读全诗，提升理解
问题设计如下：《将进酒》原是汉乐府曲调，即“劝酒歌”，是伟大的浪漫主义诗人李白的巅峰之作。可见，本诗并没有题目，请结合你对诗人形象和诗歌情感的理解为本诗拟个题目。
(一)可以肯定的几点
1、在教学目标的确定上、教学进度的推进上真正地体现学生的主体地位。
学生的主体地位绝不仅仅是大小讨论所能体现的。在教学重点的设置，教学进度的推进这几方面也需要体现学生的主体地位。所以在教学之前，我让学生通过预习，每人都提出自己的疑难，通过筛选选择了四个反应不交突出的问题作为讨论的主体。
在实际的教学中没有贪图教学进度的快速，而是依靠学生的讨论来推进，并没有严格地划分各个部分的时间，从而使讨论落到实处，使学生能够真正学到东西。
2、教师的主导和提升作用不能因为学生的主体地位而丧失
教师的主导体现在哪里呢?
我认为主要体现在切入点的选择和总结提升上。
《将进酒》可以讲的内容比较多。我选择以“从 可以读出 的李白。”这个问题所谓切入点，一开始就让学生对诗人形象有所感知。
在总结提升阶段，学生最需要老师的指导。一些问题和认识确实是学生深入不到的地方，这时适合地跑出自己的认识，我认为这不是自己唱戏自己看，而是在有效地拓展深化。在总结自己所认识的李白时，我展示了自己的认识，写了如下一段为文字。
《孤独的斗士》李白似乎一直都有两个敌人。一个是掌握着时光行进、人生荣辱的“命运”，尽管一再遭到戏弄，但他总是能笑对人生，以昂扬的面貌藐视那个捉弄自己的“命运”，在这里他是胜利者。一个是那个内心时时渴望建功立业的自我，尽管他借酒浇愁，但结果只能“愁更愁”。在这两个敌人的夹击下，李白，没有沉沦，“谪仙人”的他注定无法回到天上，逍遥自在，于是他选择了“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，在人世间做一个孤独的斗士。
(二)需要改进的几点
1、注重板书的设计
这节的板书设计不是很好，没有做到清晰、直观。在以后的教学中需要在这方面注重设计。
2、课堂氛围的渲染
如何营造良好的课堂氛围，这是下一步学习改进的重点。
我想，的教学工作中，如何突出学生的主体地位，如何有效地营造良好课堂氛围是努力的方向，也是实现高效课堂的支点。
4、李白诗将进酒书法作品
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪!
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!
书法基本常识
【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法;一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧;二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系;三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势;再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。
【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。亦称“大章法”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系为“小章法”。明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。故云：‘一点成一字之规;一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”可见，章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列(或横有行纵无列)，三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。
【笔法】写字作画用笔的方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。”
【墨法】亦称“血法”。一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。故临地作书时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。必须做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可知也。”清包世臣《艺舟双辑·述书下》云：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大关键已。笔实则墨沉，笔飘则墨浮。…… ”用墨作风，一方面往往因时因人而异。如北宋浓墨实用，南宋浓墨活用;刘墉喜用浓墨，梦楼专尚淡墨。另一方面，又常因书体风格、纸张性能的不同而有所区别。二曰：磨墨之法。宋苏易简《文房四谱·墨谱》云：“研墨如病，盖重其调匀而不泥也。”研墨要凉，凉则生光。墨不宜热，热则生沫。盖忌其研急而墨热。又李阳冰曰：“用者旋研，无今停久，久时尘埃相污，胶力隳亡。如此泥钝不任下笔矣。”元陈绎曾《翰林要诀·肉法》云：“磨墨之法，重按轻推，运行近折。”“凡磨墨不得用砚池水，令墨滞笔冱，须以水滴汲新水临时斟酌之”，“凡书不得自磨墨，令手颤、筋骨大强，是大忌也。”
【结体】亦称“结字”、“间架”“结构”。指每个字点划间的安排与形势的布置。汉字尚形，书法又是“形学”(清康有为)故结体尤显重要。元赵盂頫《兰亭跋》：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”汉字各种字体，皆由点划联结，搭配而成。笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架，古人所谓结字也;间架既明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。结字，晋人用理，唐人用法，宋人用意。”又云：“书法无他秘，只有用笔与结字耳。”可见，结字在书法中占有重要地位。
【款识】古代钟鼎彝器上铸刻的文字。《汉书·郊祀志下》：“今此鼎细小，又有款识，不宜荐见于宗庙。”颜师古注云：“款，刻也;识，记也。”此外，还有三说：一款是阴文凹入者，识是阳文凸出者;二，款在外，识在内;三，花纹为款，篆刻为识。(均见方以智《通雅》卷三十三所引。)后世在书、画上标题姓名，也称“款识”、“题款”或“款题”。画上款识唐人只小字藏树根石罅，书不工者多落纸背。至宋代，始记年月，也仅细楷，书不两行。唯苏拭有大行楷，或跋语三、五行。元人从款识姓名年月发展到诗文题跋，有百余字者。至明清题跋之风大盛，至今不衰。可见，款识，有二义：一、指书画作上的署名后款，二是古代神鼎彝器上铸刻之文字。
【笔锋】笔毫的尖铁。姜夔《续书谱·用墨》云：“笔欲锋长劲而圆，长则含墨，可以运动，劲则有力，圆则妍美。”字的锋芒，也叫“笔锋”。能将笔之锋尖保持在字的点划之中者，叫“中锋”;能藏在点划中间的不出角者，叫“藏锋”;将笔之锋尖偏在字的点划一面者，叫“偏锋”。一般以“偏锋”为书法之病。清周星莲《临池管见》云：“能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，浑身都是解数，全仗笔尖毫末锋芒指使，乃为合拍。”
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