《夏夜追凉》全诗翻译及赏析
原文
夜热依然午热同，开门小立月明中。
竹深树密虫鸣处，时有微凉不是风。
参考译文
夏天的中午，天气炎热，想不到夜晚还是那么热。打开门，到月光下去站一会儿吧。 这时，远处的竹林和树丛里，传来一声声虫子的鸣叫；一阵阵清凉的感觉也迎面飘来。可是，这并不是风，或许就是大自然宁静的凉意吧。
《夏夜追凉》是宋代伟大诗人杨万里的作品。全诗仅四句二十八字，该诗撇开了暑热难耐的感受，而仅就“追凉”着墨，以淡淡的几笔，勾勒出一幅夏夜追凉图，表现了作者对大自然的无比热爱。
“追凉”，即觅凉、取凉。较之“觅”和“取”，“追”更能表现对“凉”的渴求，杜甫“忆昔好追凉，故绕池边树”(《羌村三首》其二)意可见。但这首诗在艺术处理上却有其独到之处：它撇开了暑热难耐的感受，而仅就“追凉”着墨，以淡淡的几笔，勾勒出一幅夏夜追凉图，其中有皎洁的月光，有浓密的树荫，有婆娑的竹林，有悦耳的虫吟，以及作者悄然伫立的身影。
首句貌似平直，其实也有一层曲折：中午时分，烈日暴晒，是一天中最为酷热的时刻，而今，“夜热”竟然与“午热”相仿佛，则“夜热”之甚，可想而知。唯其如此，才引出次句诗人月下独立的形象。“开门”，点出作者原在室内。或许他本已就寝，而因夜里天热的缘故，辗转反侧难以入梦，迫于无奈才出门纳凉。而“明月”，则点出正值“月华皎洁”的三五之夜。这样，作者“独立”的目的，应该说是“追凉”与“赏月”兼而有之，追凉可得体肤之适，赏月则可得精神之快，难怪他要独立不移、执着若此了。
第三句是对周围环境的点染：竹林深深，树荫密密，虫鸣唧唧。“竹深树密”，见其清幽；“虫鸣”，则见其静谧——唯其静谧，“虫鸣”之声才能清晰入耳。诗人置身其间，凉意顿生，于是又引出结句“时有微凉不是风”，这一真切、细微的体验。“不是风”，点明所谓凉意，不过是夜深气清，静中生凉而已，并非夜风送爽。范成大《六月七日夜起坐殿取凉》诗亦云：“风从何处来?殿阁微凉生。桂旗俨不动，藻井森上征。”虽设问风从何来，但既然桂旗不动，可见非真有风，殿阁之“微凉”不过因静而生。人们通常说“心静自凉”，其理相若。因此，范诗实可与这首诗参读。
显然静中生凉正是作者所要表现的意趣，但这一意趣并未直接点明。如果没有“不是风”三字，读者很可能将“凉”与“风”联系在一起。陈衍《石遗室诗话》早就指出：“若将末三字掩了，必猜是说甚么风矣，岂知其不是哉。”然而，这首诗的妙处恰恰也就在这里。作者故意直到最后，才将微露其本意的线索交给读者——既然明言“不是风”，善于神会的读者自当想到静与凉之间的因果关系；随即又当想到，前面出现的月光、竹林、树荫、虫鸣，都只是为揭示静中生凉之理所作的铺垫。这样，自然要比直截了当地道出本意更有诗味。大概这就是《石遗室诗话》所称道的“浅意深一层说，直意曲一层说”的旨趣。
拓展阅读
1、江夏别宋之悌原文翻译及赏析
楚水清若空，遥将碧海通。
人分千里外，兴在一杯中。
谷鸟吟晴日，江猿啸晚风。
平生不下泪，于此泣无穷。
古诗简介
《江夏别宋之悌》是唐代大诗人李白的作品。此诗是开元二十年（734）李白在江夏（今湖北武汉武昌）与贬赴交趾（今越南河内）的宋之悌分别时所作。首联点明地点，说眼前江水与碧海相通，暗示宋之悌的贬所；颔联点题，写人在千里之外，而情义却在眼前杯酒之中；颈联上句点出了送别时晴朗的天气，下句写晚风中的猿啸声；尾联表现对友人的深挚感情。前三联写得豪逸洒脱，最后却已悲怆沉郁作结。全诗大开大合，跳跃跌宕，情调悲切，深切地表达了作者对宋之悌以垂暮之年远谪交趾的同情。
楚地之水清澈见底，似若空无，直与远处的大海相连。
你我将远别于千里之外，兴致却同在眼前的杯酒之中。
谷鸟天晴时不停地鸣叫，江岸之猿却向晚而哀号。
我一生从不流泪，现在却泣涕不止。
注释
⑴江夏：今湖北武汉武昌。宋之悌：为初唐时著名诗人宋之问之弟，李白友人。
⑵楚水：指汉水汇入之后的一段长江水。
⑶将：与。
⑷谷鸟：山间或或水间的鸟。
此诗当作于唐玄宗开元二十年（734年）。郁贤皓曾撰此诗《系年辨疑》，考证出宋之悌乃宋之问之弟、宋若思之父，并根据宋之悌生平事迹，认定此诗作于开元二十年左右。宋之悌于开元年间历任右羽林将军、益州长史、剑南节度使及太原尹等要职，后以事流贬交趾（今越南河内）。李白与宋之悌交情很深，后来他儿子宋若思在浔阳脱李白之囚并为之推覆清雪，大概也与世谊有关。这首诗，可能就是宋之悌赴交趾贬所前，李白在江夏（即今武汉市武昌）与他分别而作。
首联“楚水清若空，遥将碧海通”是说，眼前清澄的江水，遥遥地与碧海相通。若空，极言楚水之澄澈。李白另有“江月照还空”（《望庐山瀑布水二首》其一）、“玉壶美酒清若空”（《前有一樽酒行》），亦是此意。宋之悌的贬所靠近海域，故下句暗示其将往之处。
颔联“人分千里外，兴在一杯中”，此点题，又由对方将往之处回到眼前分别之处。千里之别原是悲哀的，此处不言“悲”而言“兴”，并用“一杯”与“千里”相对，既表现出豪放洒脱的气派，又含有无可奈何的情绪。这两句与初唐庾抱“悲生万里外，恨起一杯中”（《别蔡参军》）、盛唐高适“功名万里外，心事一杯中”（《送李侍御赴安西》），语略同而味各异，庾抱句沉，高适句厚，而李白句逸，即所谓貌似而神异也。不可以蹈袭论，亦不可以优劣评，盖诗人运思或偶然相似而终不能不乖异也。人在千里之外，而情义却在这浅浅的一杯酒中，酒少，但情义丝毫不轻，下肚的不仅是酒，还有对有人浓浓的友情。李白的诗句将这些淋漓尽致地表现出来了，堪称味外有味，颇耐咀嚼。
颈联“谷鸟吟晴日，江猿啸晚风”，上句点出了送别时的天气。天气晴朗，但是作者心里却一点也高兴不起来，美景却衬出了作者内心的悲凉，这样更能感动读者。下句写江猿的啸声。江猿的啼声本来就是很悲凉的，在作者与友人离别的时刻，听见这声音，更是断人肠。作者通过对景物的描写，完美地表达出自己内心对友人的不舍。首、颔两联，先由近及远，复由远及近，均大开大阖。颈联则写眼前景，由“晴日”到“晚风”，用景象变换暗示时间推移，也是大开大阖。依依惜别之情不言而喻。此即所谓言在意外。上句写乐景，与颔联“兴”字相呼应。下句写哀景，以引发尾联的抒情。
尾联“平生不下泪，于此泣无穷。”真情爆发，陡起陡落，给读者留下极大的遐想余地。诗人如此动情，可能是出于对宋之悌以垂暮之年远谪交趾的同情。颈联中“鸟吟”与“猿啸”，似已含有宋氏仕途显达而老境悲凉的隐喻。诗人虽然年纪尚轻，毕竟也经历了一些人生坎坷，宋氏的遭遇或许引起他自己的壮志难酬之感慨。
此诗艺术构思上有个重要特点就是跳跃性很大，从前三联的上下句之间的转折都能明显看出。而从诗歌的感情色调上看，前三联飘洒有势，基调豪迈；尾联顿折，其情悲怆，其调沉结。正是这种跳跃式的跌宕，使此诗具有测之无端、玩之无尽之妙。
2、《邶风·静女》全诗阅读答案 原文翻译 注释 赏析
静女其姝，娴静姑娘真漂亮，
俟我于城隅。约我等在城角旁。
爱而不见，视线遮蔽看不见，
搔首踟蹰。搔头徘徊心紧张。
静女其娈，娴静姑娘真娇艳，
贻我彤管。送我新笔红笔管。
彤管有炜，鲜红笔管有光彩，
说怿女美。爱她姑娘好容颜。
自牧归荑，远自郊野赠柔荑，
洵美且异。诚然美好又珍异。
匪女之为美，不是荑草长得美，
美人之贻。美人相赠厚情意。
《静女》一诗，向来为选家所注目。现代学者一般都认为此诗写的是男女青年的幽期密约，也就是说，它是一首爱情诗。而旧时的各家之说，则多有曲解，未得其真旨。最早《毛诗序》云：“《静女》，刺时也。卫君无道，夫人无德。”郑笺释云：“以君及夫人无道德，故陈静女遗我以彤管之法。德如是，可以易之，为人君之配。”而《易林》有“季姬踟蹰，结衿待时；终日至暮，百两不来”、“季姬踟蹰，望我城隅；终日至暮，不见齐侯，居室无忧”、“踯躅踟蹰，抚心搔首；五昼四夜，睹我齐侯”之句，则反映齐诗之说，王先谦《诗三家义集疏》遂谓“此媵俟迎而嫡作诗也”。所说拘牵于礼教，皆不免附会。宋人解诗，能破除旧说，欧阳修《诗本义》以为“此乃述卫风俗男女淫奔之诗”，朱熹《诗集传》也以为“此淫奔期会之诗”，他们的说法已经接近本义，但指男女正常的情爱活动为“淫奔”，仍是头巾气十足，与汉儒解诗言及妇女便标榜“后妃之德”同一弊端。
诗是从男子一方来写的，但通过他对恋人外貌的赞美，对她待自己情义之深的宣扬，也可见出未直接在诗中出现的那位女子的人物形象，甚至不妨说她的形象在男子的第一人称叙述中显得更为鲜明。而这又反过来使读者对小伙子的痴情加深了印象。
诗的第一章是即时的场景：有一位闲雅而又美丽的姑娘，与小伙子约好在城墙角落会面，他早早赶到约会地点，急不可耐地张望着，却被树木房舍之类东西挡住了视线，于是只能抓耳挠腮，一筹莫展，徘徊原地。“爱而不见，搔首踟蹰”虽描写的是人物外在的动作，却极具特征性，很好地刻画了人物的内在心理，栩栩如生地塑造出一位恋慕至深、如痴如醉的有情人形象。
第二、第三两章，从辞意的递进来看，应当是那位痴情的小伙子在城隅等候他的心上人时的回忆，也就是说，“贻我彤管”、“自牧归荑”之事是倒叙的。在章与章的联系上，第二章首句“静女其娈”与第一章首句“静女其姝”仅一字不同，次句头两字“贻我”与“俟我”结构也相似，因此两章多少有一种重章叠句的趋向，有一定的匀称感，但由于这两章的后两句语言结构与意义均无相近之处，且第一章还有五字句，这种重章叠句的趋向便被扼制，使之成为一种佯似。这样的结构代表了《诗经》中一种介于整齐的重章叠句体与互无重复的分章体之间的特殊类型，似乎反映出合乐歌词由简单到复杂的过渡历程。
读诗的第二、第三两章，我们会发出会心的微笑，对诗人的“写形写神之妙”(陈震《读诗识小录》)有进一步的感受。照理说，彤管比荑草要贵重，但男主人公对受赠的彤管只是说了句“彤管有炜”，欣赏的是它鲜艳的色泽，而对受赠的普通荑草却由衷地大赞“洵美且异”，显然欣赏的不是其外观而别有所感。原来，荑草是她跋涉远处郊野亲手采来的，物微而意深，一如后世南朝宋陆凯《赠范晔》诗之“江南无所有，聊赠一枝春”，重的是情感的寄托、表达，不妨说已成为一个具有能指优势的特殊符号。接受彤管，想到的是恋人红润的面容，那种“说(悦)怿”只是对外在美的欣赏；而接受荑草，感受到普通的小草也“洵美且异”，则是对她所传送的那种有着特定内容的异乎寻常的真情的深切体验，在我们看来，那已经超越了对外表的迷恋而进入了追求内心世界的谐合的高层次的爱情境界。而初生的柔荑将会长成茂盛的草丛，也含有爱情将更加发展的象征意义。
第三章结尾“匪女之为美，美人之贻”两句对恋人赠物的“爱屋及乌”式的反应，可视为一种内心独白，既是第二章诗义的递进，也与第一章以“爱而不见，搔首踟蹰”的典型动作刻画人物的恋爱心理可以首尾呼应，别具真率纯朴之美。读完此诗，对那位痴心小伙子的一腔真情，我们除了深受感动之外还能说些什么呢？
〔注〕静女：贞静娴雅之女。毛传：“静，贞静也。”朱熹《诗集传》：“静者，闲雅之意。”马瑞辰《毛诗传笺通释》：“静当读靖，谓善女，犹云淑女、硕女也。”姝(shū殊)：美丽。俟(sì似)：等待。此处指约好地方等。城隅：城角，或谓城的角楼。爱而：隐蔽的样子。马瑞辰《毛诗传笺通释》：“爱者，‘’及‘’之省借。《尔雅·释言》：‘，隐也。’……《说文》：‘，仿佛也。’……爱而，犹然也。”踟蹰(chíchú池除)：犹豫徘徊。娈：面目姣好。贻(yí遗)：赠。彤管：红色的管子，或谓红色笔管，或谓红色箫笛一类管乐器。炜(wěi伟)：陈奂《诗毛氏传疏》：“《说文》：‘炜，盛明貌。’盛明者，言赤色之盛明也。”说怿(yuèyì悦义)：即“悦怿”，欢悦欣喜。郑笺谓当作“说释”，非。牧：郊外田野。归：借作“馈”，赠。荑：初生的细嫩茅草。洵(xún旬)：诚然，确实。异：特殊。
3、《崔颢·黄鹤楼》全诗阅读答案 原文翻译 注释 赏析
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手，说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”传说或出于后人附会，未必真有其事。然李白确曾两次作诗拟此诗格调。其《鹦鹉洲》诗前四句说：“鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。”与崔诗如出一辙。又有《登金陵凤凰台》诗亦是明显地摹学此诗。为此，说诗者众口交誉，如严羽《沧浪诗话》谓：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”这一来，崔颢的《黄鹤楼》的名气就更大了。
黄鹤楼因其所在之武昌黄鹤山(又名蛇山)而得名。传说古代仙人子安乘黄鹤过此(见《齐谐志》)；又云费文伟登仙驾鹤于此(见《太平寰宇记》引《图经》)。诗即从楼的命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它“一去不复返”，就有岁月不再、古人不可见之憾；仙去楼空，惟余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。诗人这几笔写出了那个时代登黄鹤楼的人们常有的感受，气概苍莽，感情真挚。
前人有“文以气为主”之说，此诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍。“黄鹤”二字再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者“手挥五弦，目送飞鸿”，急忙读下去，无暇觉察到它的重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，诗人好像忘记了是在写“前有浮声，后须切响”、字字皆有定声的七律。试看：首联的五、六字同出“黄鹤”；第三句几乎全用仄声；第四句又用“空悠悠”这样的三平调煞尾；亦不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法。这是因为七律在当时尚未定型吗？不是的，规范的七律早就有了，崔颢自己也曾写过。是诗人有意在写拗律吗？也未必。他跟后来杜甫的律诗有意自创别调的情况也不同。看来还是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说的，“若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的”。在这里，崔颢是依据诗以立意为要和“不以词害意”的原则去进行实践的，所以才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。沈德潜评此诗，以为“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇”(《唐诗别裁》卷十三)，也就是这个意思。
此诗前半首用散调变格，后半首就整饬归正，实写楼中所见所感，写从楼上眺望汉阳城、鹦鹉洲的芳草绿树并由此而引起的乡愁，这是先放后收。倘只放不收，一味不拘常规，不回到格律上来，那么，它就不是一首七律，而成为七古了。此诗前后似成两截，其实文势是从头一直贯注到底的，中间只不过是换了一口气罢了。这种似断实续的连接，从律诗的起、承、转、合来看，也最有章法。元杨载《诗法家数》论律诗第二联要紧承首联时说：“此联要接破题(首联)，要如骊龙之珠，抱而不脱。”此诗前四句正是如此，叙仙人乘鹤传说，颔联与破题相接相抱，浑然一体。杨载又论颈联之“转”说：“与前联之意相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。”疾雷之喻，意在说明章法上至五、六句应有突变，出人意外。此诗转折处，格调上由变归正，境界上与前联截然异趣，恰好符合律法的这个要求。叙昔人黄鹤，杳然已去，给人以渺不可知的感觉；忽一变而为晴川草树，历历在目，萋萋满洲的眼前景象，这一对比，不但能烘染出登楼远眺者的愁绪，也使文势因此而有起伏波澜。《楚辞·招隐士》曰：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”诗中“芳草萋萋”之语亦借此而逗出结尾乡关何处、归思难禁的意思。末联以写烟波江上日暮怀归之情作结，使诗意重归于开头那种渺茫不可见的境界，这样能回应前面，如豹尾之能绕额的“合”，也是很符合律诗法度的。
正由于此诗艺术上出神入化，取得极大成功，它被人们推崇为题黄鹤楼的绝唱，就是可以理解的了。
〔注〕俞陛云《诗境浅说》、高步瀛《唐宋诗举要》，皆以为崔颢《黄鹤楼》诗格调出自沈佺期《龙池篇》，沈诗云：“龙池跃龙龙已飞，龙德先天天不违。池开天汉分黄道，龙向天门入紫微。邸第楼台多气色，君王凫雁有光辉。为报寰中百川水，来朝此地莫东归。”
4、涉江采芙蓉古诗原文翻译及赏析
古诗十九首〔南北朝〕
采之欲遗谁？所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
注释：
芙蓉：荷花的别名。②兰泽:生有兰草的沼泽地。③遗(wèi):赠。④远道:犹言“远方”。⑤旧乡:故乡。⑥漫浩浩:犹“漫漫浩浩”，形容路途的遥远无尽头。形容无边无际⑦同心:古代习用的成语，多用于男女之间的爱情或夫妇感情融洽和感情深厚。⑧终老:度过晚年直至去世
shè jiāng cǎi fú róng
gǔ shī shí jiǔ shǒu 〔nán běi cháo 〕
shè jiāng cǎi fú róng，lán zé duō fāng cǎo 。
cǎi zhī yù yí shuí？suǒ sī zài yuǎn dào 。
hái gù wàng jiù xiāng，zhǎng lù màn hào hào 。
tóng xīn ér lí jū，yōu shāng yǐ zhōng lǎo 。
涉过江水去采芙蓉，大泽中长满了芳香的花草。采了芙蓉要送给谁呢?我所思念的人却在远方。
回过头来遥望那一起生活过的故乡，长路漫漫，无边无际。两心相爱却又各在一方，只怕要愁苦忧伤直至终老。
【内容解析】
《涉江采芙蓉》是《古诗十九首》中的经典之作。初读，似乎无须过多解读，即可明白它的内容旨要，就是一首游子思乡怀人之诗。但仔细品味却耐人寻味，意味悠远。
开篇“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”，描绘了一幅生动活泼的过江采荷图。时间应该是夏秋之交，此时正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽、天朗气清中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”“莲花过人头”的湖泽之上，背景是水泽湖岸中长满了数不清的香草兰花，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。
但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。“采之欲遗谁?所思在远道”两句自问自答，喟叹之声冲出画面，镜头迅速拉近，集中在采芙蓉的愁眉之中。别人采下的芙蓉都要送给自己的心上之人，而我呢?所思念的人啊，你却在遥远的地方，怎能不叫人伤心呢。
'还顾望归乡，长路漫浩浩”两句突然空间转换，出现在画面上的，似乎已不是刚才那位拈花沉思的人了，而是身在“远道”、回望故乡的另一个人了，又好像是和刚才画面中的蹙眉愁思之人不可分割的、息息相关的对方。而此刻，这个人也正在遥远的异地回望那一起生活过的故乡，此刻展现在他眼间的，无非是漫漫无尽的“长路”，和那隔山阻水的浩浩烟云。这里镜头中的画面似乎又开始慢慢推远，那种埋怨路途遥远、渺渺无际的身影远离成一个渺茫的点，久久不能散去。
诗的最后两句“同心而离居，忧伤以终老”是顺势而来，把彼此不能相见的愁苦，一个在家中采下芙蓉无人相送的孤独，一个遥在异乡漂泊不能团聚的忧伤，和盘托出，直抒胸臆。无奈啊，思念的苦也只能让人如此忧伤以致终老他乡。
【章法点评】
运用悬想手法，虚实结合
悬想手法，是古代诗歌常用的一种通过虚实结合来表达超越时空的极度抒情艺术手法。张玉谷在《古诗赏析》中称为“从对面曲揣彼意”。有“诗从对面飞来”的绝妙虚境。《涉江采芙蓉》最突出的艺术手法就是成功采用了这种“悬想”手法，从游子和思妇两个角度交错叙写，在虚实结合中强化了夫妻之爱以及妻子对丈夫的深情。
全诗前半部分是以女子的口吻抒写对远方之人的'思念，涉江采莲，以遗远人，既表达了对远方之人的思念，又用莲“出淤泥而不染”的高洁向远方之人表达自己对爱情的坚贞和守候，再加上“芙蓉”谐音“夫容”，所以抒情主人公，也就是这位涉江采莲之人应该为女子。属于实写。从“还顾望旧乡”开始，后半部分则是虚写。这是女子思念丈夫情感达到了极致，就想象丈夫也在像自己思念他一样思念自己。可见《涉江采芙蓉》一诗，虽有人称的变换，但全诗抒情主人公还是一致的。因为有了这一变换，使得诗歌曲折有致，婉曲含蓄，耐人寻味。读者所感受到，此诗抒写的思念之情虽然那样“单纯”，但由于采取了悬想这种婉曲的艺术方式，整个诗歌的情感便如山泉之曲折奔流，最终汇成了震撼人心的巨声
作者介绍
古诗十九首《古诗十九首》由南朝萧统从无名氏传世古诗中选录了十九首编入《文选》而成，它是乐府古诗文人化的显著标志。所选十九首诗全部是古文人五言诗，刘勰在《文心雕龙》里高度评价《古诗十九首》为“五言之冠冕”。从内容上看，《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦、心灵的觉醒与痛苦，抒发了人生最基本、最普遍的几种情感和思绪。全诗语言朴素自然，描写生动真切，具有浑然天成的艺术魅力。这十九首诗习惯上以诗的句首做标题，依次为:《行行重行行》《青青河畔草》《青青陵上柏》《今日良宴会》《西北有高楼》《涉江采芙蓉》《明月皎夜光》《冉冉孤生竹》《庭中有奇树》《迢迢牵牛星》《回车驾言迈》《东城高且长》《驱车上东门》《去者日以疏》《生年不满百》《凛凛岁云暮》《孟冬寒气至》《客从远方来》和《明月何皎皎》。
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